El cantautor panameño Rubén Blades, amigo cercano y colaborador histórico de Colón, anotó en Instagram: «Noticias en Internet informan que mi colega Willie Colón ha sido ingresado en un hospital de Nueva York, trasladado de urgencia allí por un aparente problema respiratorio. No tengo mucha información sobre la situación, pero le envío mis deseos».
Al final, la familia pidió privacidad para llorar el duelo. A Colón le sobreviven su esposa, Julia Colón Craig, y sus cuatro hijos.
Del Bronx al corazón de la salsa
William Anthony Colón Román nació el 28 de abril de 1950 en el sur del Bronx, Nueva York, hijo de padres puertorriqueños. Desde pequeño mostró inclinación musical: se inició con la trompeta, pero el trombón fue el instrumento que lo convirtió en un referente obligado.
A los 15 años firmó con Fania Records, el sello fundado por Johnny Pacheco y Jerry Masucci que marcaría la época dorada de la salsa. Apenas dos años después grabó su primera producción y comenzó una carrera meteórica.
Fue Pacheco quien recomendó a un joven cantante llamado Héctor Lavoe. El dúo Colón-Lavoe no sólo dominó las listas, sino que también construyó una identidad sana y estética inspirada en los gánsteres de los años veinte. Discos como The Hustler (1968), Cosa Nuestra (1970) y Lo Mato (1973) redefinieron el carácter urbano y rebelde de la salsa.
La letra abordaba la experiencia de la diáspora puertorriqueña en Nueva York, la desigualdad y los conflictos sociales. La voz de Lavoe y la arquitectura musical de Colón crearon una fórmula irrepetible.
«Siembra»: el disco que lo cambió todo
Muere la leyenda de la salsa Willie Colón a los 71 años
En 1977, Colón inició otra alianza importante al fundar Meiendo Mano con Rubén Blades. Dos años después publicaron Siembra, considerado por muchos el disco más trascendental en la historia del género.
El disco incluía himnos como «Plásico», «Buscando guayaba» y «Pedro Navaja». Este último se ha convertido en un fenómeno cultural por su narrativa urbana y su mirada cruda sobre la vida en Nueva York. Con Siembra la salsa dejó de ser sólo música de baile para consolidarse como un vehículo de reflexión social.
Colón también desarrolló una sólida carrera como solista y productor. Trabajó con figuras como Celia Cruz y apoyó el crecimiento artístico de Lavoe. Entre sus producciones se encuentran Fantasmas (1981), Corazón Guerrero (1982) y Tiempo Pa’ Matar (1983), esta última con una postura crítica hacia la Guerra de Vietnam.
En 1993 popularizó «Idilio», incluido en el disco Hecho en Puerto Rico. La canción se ha convertido en un clásico de la salsa romántica por su narrativa del amor eterno y la fusión de almas. Décadas después, todavía se reproduce en estaciones de radio latinas y en celebraciones de todo el mundo.
Paradójicamente, a pesar de haber sido nominado casi diez veces, nunca ganó un Grammy competitivo. Sin embargo, fue incluido en el Salón de la Fama Internacional de la Música Latina en 2000 y en el Salón de la Fama de los Compositores Latinos en 2019, confirmando su estatus como figura histórica.
En la introducción hablada de «Oh, qué será», dejó una frase que resuena con fuerza hoy: «Creo en muchas cosas que no he visto, y tú también, lo sé».
Un legado que no se desvanece
La muerte de Willie Colón no es sólo el final de una vida, sino el cierre simbólico de una época dorada. Su trabajo demostró que la salsa podía ser crítica, sofisticada, romántica y profundamente urbana al mismo tiempo.
Su trombón seguirá sonando en cada rincón donde la salsa encuentra un hablante y un corazón dispuesto a escuchar. Y mientras continúa el debate sobre su lugar en la historia, hay una cosa que parece indiscutible: su música ya forma parte del patrimonio cultural latino.
La incógnita que queda no es qué hizo Willie Colón por la salsa, sino qué sería de la salsa sin Willie Colón.
URL copiada
Muere la leyenda de la salsa Willie Colón a los 71 años – Al Día cr
Sony Music Publishing apuesta por el talento urbano costarricense
Se trata de KAVVO y ChrisTodoBien, en una alianza estratégica que impulsa el crecimiento de ambos artistas y fortalece la presencia de la multinacional en la escena musical de Costa Rica y Centroamérica.
Reconocido como artista y compositor, KAVVO cuenta con más de 100 millones de reproducciones en plataformas como YouTube, Spotify, Vevo, Deezer y Pandora.
Su carrera incluye éxitos como «Amarrau»Un sencillo certificado platino tras permanecer en el número uno de YouTube durante 18 semanas y 12 semanas en Spotify, además de «Muchos amigos»oro certificado luego de alcanzar el puesto #1 en ambas plataformas en Centroamérica.
Entre sus últimos lanzamientos destacan «Ahogo»que lideró YouTube durante tres semanas consecutivas. Su primer EP, «De»colocó seis canciones simultáneamente en el Top 6 de Spotify Costa Rica, convirtiéndolo en el único artista nacional en lograrlo.
En enero de 2024 presentó su disco debut. «En La Casa Mami» y en julio de 2025 lanzó la versión Deluxe de «Procedente», ampliándola a un álbum completo.
Además de su desempeño en plataformas digitales, KAVVO fue premiado en los Premios ESTELA de Guatemala como Mejor Artista Nuevo Streaming Centroamérica y Canción más reproducida en Costa Ricay abrió conciertos de figuras internacionales como Daddy Yankee, Don Omar, Tito El Bambino, Yandel, Boza y Micro TDH.
«Estamos muy emocionados de ser parte de Sony Music Publishing. Este acuerdo nos permitirá llevar nuestra música más lejos, tanto en Centroamérica como a nivel mundial», dijo el artista.
Foto tomada Facebook KAVVO.
Por su parte, ChrisTodoBueno Es un productor musical, compositor y trombonista costarricense con formación académica en trombón tenor. Ha producido gran parte del catálogo de KAVVO y se destaca por fusionar la música académica con la industria urbana y el pop latino contemporáneo.
A lo largo de su carrera ha participado en la producción de más de 200 canciones con artistas nacionales e internacionales, las cuales han acumulado más de 143 millones de reproducciones. Al mismo tiempo es miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, lo que brinda una sólida base técnica y artística a su trabajo en la industria.
Foto tomada Facebook Cristóbal Alfaro
Laura Mendoza, directora de Sony Music Publishing, dijo que ambos creadores representan «algunos de los talentos más innovadores de la escena costarricense» y aseguró que la alianza abrirá nuevas oportunidades para su proyección global.
Con este fichaje, Sony Music Publishing confirma su apuesta por el talento local y las propuestas auténticas que marcan el rumbo de la música contemporánea en la región.
URL copiada
Sony Music Publishing apuesta por el talento urbano costarricense – Al Día cr
Juanes estrena el video de su nuevo sencillo «Hagamos Qué», el cual fue grabado en Costa Rica
Esta iniciativa es una de las acciones promocionales del Instituto Costarricense de Turismo (ICT) para atraer más turistas al mercado colombiano y latinoamericano, ya que el cantante es ampliamente conocido en todo el continente y en el mundo de la música.
Esta alianza fue posible gracias a las gestiones realizadas con la casa discográfica del cantante (Universal Music Latino) y su equipo de gestión.
Según Melissa Tencio, coordinadora de marca y estrategia del ICT, se confirma que Costa Rica tiene un amplio potencial para el desarrollo del turismo cinematográfico y recientemente se ha convertido en un destino ideal para celebridades de las plataformas de música, cine, televisión y entretenimiento. actual Elija nuestro país para la producción de material audiovisual de alta calidad.
“Actualmente, las producciones audiovisuales con personalidades o generadores de contenidos que viven experiencias inolvidables constituyen una herramienta de promoción de alto impacto para los destinos turísticos”, explicó Tencio.
Se espera que los cinco «visuales» restantes grabados con material nuevo se publiquen en los próximos meses.
Recién en octubre pasado, Juanes disfrutó de la experiencia de grabar su nuevo material en exuberantes locaciones costarricenses llenas de biodiversidad, cultura y naturaleza, en diferentes regiones de Costa Rica en el Caribe, Guanacaste y la Zona Norte. Incluso, durante el rodaje de la serie de videoclips, se vio a Juanes montando a caballo, descansando en una palmera o disfrutando de una cascada.
Con base en los datos más recientes de visita turística del ICT, Colombia es actualmente el primer mercado emisor de turistas sudamericanos hacia Costa Rica y durante 2025 más de 34 mil turistas colombianos visitaron nuestro país vía aérea y poco más de 145 mil viajeros de Sudamérica nos visitaron por la misma ruta.
Juanes visitará nuevamente Costa Rica
Juan Esteban Aristizábal Vázquez tiene una extensa carrera musical de más de veinticinco años como cantante, compositor, guitarrista y productor.
Juanes es considerado uno de los artistas latinoamericanos más reconocidos con una amplia lista de éxitos como «Le pido a Dios”, “La remera negra”, “Es para ti”, “Luce hermosa”, “Fotografía”«La Paga» y otros éxitos. Además, fue premiado por la revista Cartelera como uno de los artistas latinos más influyentes del siglo XXI.
El cantante colombiano Juanes.
Este año realizará un concierto en Costa Rica como uno de los invitados más destacados de la edición 2026 del Picnic Festival que se llevará a cabo durante el mes de marzo.
Su carrera ha sido reconocida con múltiples premios, en una lista que incluye 4 Grammys, 26 Latin Grammys, varios premios MTV, Lo Nuestro y los más altos reconocimientos en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, por nombrar sólo algunos ejemplos.
Actualmente cuenta con más de 20 millones de seguidores en sus plataformas digitales y ha vendido más de 20 millones de discos en todo el mundo.
URL copiada
Juanes presenta video de su nuevo sencillo «Hagamos Que» grabado en Costa Rica (VIDEO) – Al Día cr
Keaton se ha convertido en un ícono del cine gracias a una carrera que abarca más de cinco décadas.
Muere Diane Keaton, legendaria actriz ganadora del Oscar
Su ascenso a la fama se produjo con su interpretación de Kay Adams, la novia (y luego esposa) de Michael Corleone en el padrino (1972), dirigida por Francis Ford Coppola.
Su naturalidad y profundidad emocional la llevaron a ser reconocida como una actriz más en una época dominada por los grandes nombres masculinos de Hollywood.
En 1977 logró el máximo reconocimiento con Annie Hallde Woody Allen, por la que ganó el Oscar a la mejor actriz.
En 2017 recibió el Lifetime Achievement Award del American Film Institute, un reconocimiento a más de cinco décadas de carrera (AFP Foto/Robyn Beck)
Keaton, cuyo verdadero nombre era Diana HallNació el 5 de enero de 1946 en Los Ángeles. Ella era la mayor de cuatro hermanos.
Su padre era ingeniero civil y su madre ama de casa, pero, como ella misma recordaba, tenía una actividad artística. «Ella cantaba. Tocaba el piano. Era hermosa. Era mi defensora», recuerda la actriz en una entrevista con People en 2004.
Después de participar en juegos escolares, Keaton estudió brevemente teatro antes de mudarse a Nueva York para probar el teatro. Adoptó el apellido de soltera de su madre. KeatonPorque ya había un «Diane Hall» registrado en el Sindicato de Actores.
Su gran oportunidad llegó en 1968, cuando fue interpretada como una underground en la producción de Broadway. Suy llamó la atención por negarse a participar en la escena grupal desnuda.
Un año después su destino cambió cuando fue elegida por Woody Allen Como coprotagonista de comediaTócala de nuevo, Sam. (1969), obra con la que inició una larga relación personal y artística.
Unos años más tarde Francis Ford Coppola le asigna el papel de Kay Adams. El padrino (1972)Algo que la actriz destacó como «el gesto más amable que alguien podría haber hecho por ella». Ni siquiera lo leí. No sabía absolutamente nada’, admitió en 2022.
Keaton volvió a trabajar con Allen Durmiente (1973), Amor y muerte (1975) y Annie Hall (1977), título premiado.
Para su interpretación de Alvy Singer en la comedia, Keaton tuvo la Óscar a la mejor actriz Y también se convirtió en un icono cultural gracias a su estilo excéntrico -inversiones, corbatas y sombreros- que suelen llevar décadas.
Keaton continuó haciendo su versatilidad en dramas como Buscando al Sr. Goodbar (1977), Rojo(1981) -que le valió otra nominación al Oscar-, la habitación de marvin (1996) y SíALGO TIENE QUE DAR (2003), por el que volvió a ser nominada a la Academia.
También tiene un papel protagónico en éxitos de taquilla como el padre de la novia (1991 y 1995), El primer club femenino (1996) y arbol bebe (1987), su memorable colaboración con el director Nancy Meyers.
Además de actriz fue Keaton Director, fotógrafo y autor. Dirigió películas como Héroes desconectados (1995) y Colgado (2000), además de episodios de series como China -Playa y Picos gemelos.
Durante su carrera, Diane Keaton acumuló cuatro nominaciones al Premio Oscar (Reuters/Mario Anzuoni)
Como escritora, publicó tres memorias: Entonces otra vez (2011), digamos que no fue bonito (2015) y hermanos (2020).
Le apasionaba la fotografía y la preservación de casas históricas en California.
En 2017 tuvo el Premio a la trayectoria del American Film Instituteentregado por su amigo Woody Allen. En lugar de pronunciar un discurso, interpretó el tema «Looks like Old Times», el mismo en el que cantó. Annie Hall.
Aunque interpretó en algunos negocios con Woody Allen, Al Pacino y Warren Beatty, Diane Keaton nunca se casó. «Me alegro de no haberlo hecho. Soy una excéntrica», dijo a People en 2019.
A mediados de la década de 1990, Keaton decidió formar una familia como madre soltera y adoptar a sus dos hijos. Diestro (en 1996) y duque (En 2001).
‘La maternidad no era un impulso irresistible; Fue más bien una idea que tuve hace mucho tiempo. Así que me lancé al agua’, explicó. Diario de casa de damas en 2008.
Fuera de la película, Keaton también fue un abogado de bienestar animal.
En 2017 trabajó juntos. Centro de animales Helen Woodward En California, campañas de apoyo a la adopción y concientización. «Diane nos ayuda a crear conciencia a través de entrevistas y anuncios públicos que alientan a las personas a adoptar», afirmó Mike Arms, director del centro, en declaraciones recogidas por Animal Wellness Portal. Gracias a su cooperación, más de 313.000 animales han sido adoptados En un solo año por la iniciativa Inicio 4 las vacaciones. Fuente: Infobae
URL copiada
Muere Diane Keaton, legendaria actriz ganadora del Oscar – Al Día cr
«Bueno, este negocio me buscó para comenzar este tipo de formatos de conciertos sinfónicos, tuvimos la oportunidad de desarrollar o traer» Ghibli sinfónico «el 22 de junio, y después del cierre de ‘Symphonic Ghibli’, fue algo exitoso, consulté que muchas personas no lo estaban perdiendo a las nuevas generaciones.
«Creo que los dos tienen partes musicales muy hermosas, cuando me preguntan, siento que los Caballeros del Zodiaco ciertamente tienen muy buenos puntajes musicales, para mí, el señor musical es algo icónico y espero que Saga no lo olvide», dijo Felipe Lara, productora del evento.
«Tiempo en los años 90, cuando uno vino a ver a los caballeros y ver a Dragon Ball»
El representante de la ciudad de los héroes, Adrián Arias, es otro participante que está muy emocionado de realizar el evento.
«Comenté aquí con un compañero que uno recuerda el tiempo posterior en los años 90, cuando uno vino a visitar a los Caballeros y vio a Dragon Ball en el Canal 6 y recuerda todo y traerlo hoy es un privilegio, y son las actividades las que nos hacen crecer como una cultura como un país y que contribuye con algo nuevo para toda la juventud y toda la sociedad», dice Adrián Arias.
«Estaremos durante y antes del evento y participaremos con nosotros pararse Con coleccionistas y todo lo que es el entorno Geek, esperamos Que es un evento épico y que no es el primero o el último, sino que viene más de este tipo «, dice Arias.
«Heroes City es un evento que desarrollamos en diferentes centros comerciales durante casi diez años. Esta es una oportunidad de tema AdictoPero con un enfoque totalmente beneficioso, creo que somos los únicos organizadores de la oportunidad AdictoCon este enfoque y estamos muy orgullosos de tener en cuenta este evento especial y esperado para todos los amantes culturales Adicto Van Dragon Ball, de Caballeros del Zodiaco », concluyó el representante de la ciudad de héroes.
Los boletos están a la venta en etticket.cr
Dragon Ball Z vs Caballeros del zodiaco sinfónico llega a Costa Rica – Al Día cr
Santo Domingo de Heredia Una vez más, vive el evento más esperado del año: las festividades en honor de Santo Domingo de Guzmán, del 24 de julio al 10 de agosto, con un programa cargado de música, cultura, competiciones y el calor humano que caracterizan a la comunidad dominical.
Las festividades comienzan con el gobierno tradicional del adulto mayor, un símbolo de respeto por nuestras raíces y que forjó la historia del cantón.
Durante dieciocho días, la música será la protagonista con presentaciones en vivo de grupos conocidos como Banda Chiqui Chiqui, Erick Sánchez y su orquesta, Los Hicsos, Calle 8 y un gran cierre con La Kuarta, que promete bailar en adultos y niños.
Santo Domingo de Heredia está lleno de alegría con los Patron Saint Festivals 2025
Durante todos los días, el escenario continuará con representaciones artísticas y culturales de escuelas, escuelas y grupos tanto del cantón como del resto de la provincia de Heredia, lo que confirma el orgullo de la identidad local.
Los viernes, el talento vocal requiere violencia con la competencia de karaoke, mientras que el bingo del empleador se lleva a cabo el sábado 2 de agosto, con premios en efectivo y cortesía de Oster y la Casa de los Premios bajos.
Foto tomada de la parroquia de Facebook Santo Domingo de Guzmán, Heredia.
El entretenimiento continúa con el campeonato mecánico de toro y el cómic «Card of Rishy», que garantiza la risa para toda la familia. Además, los fines de semana se caracterizarán por coloridos desfiles dominicales de vocales, motocicletas, autos antiguos, neumáticos y cabezas de marzo, con el apoyo del Club Trailero que se aleja del Automercado local.
Y como no podía perderse, el alma gastronómica de la feria en el tradicional ‘hotel’ estará presente, con platos típicos para todo sabor, junto con juegos mecánicos y espacios seguros para el disfrute de niños y jóvenes.
Los santos patrocinadores de Santo Domingo 2025 invitan a sus propios y visitantes a disfrutar de un ambiente familiar, lleno de color costarricense, fragancia y cultura.
Comisión fotográfica de empleadores Parroquia Santo Domingo de Guzmán, Heredia.
Santo Domingo de Heredia está lleno de alegría con los Patron Saint Festivals 2025 – Al Día cr
